창작 지식인들과의 회의에서의 토론(사회주의 리얼리즘론)

(1946년)

I.V. 스탈린

https://www.revolutionarydemocracy.org/rdv9n1/stalintel.htm

스탈린: 파데예프 동무, 저에게 무슨 말을 하고 싶습니까?

파데예프: (A.A. 파데예프는 1946년부터 1954년까지 작가동맹 의장이었음. 영어판 편집자 주) 스탈린 동무, 우리는 조언을 구하기 위해 당신을 찾아왔습니다. 많은 사람들이 우리 문학과 예술이 막다른 골목에 도달했으며, 앞으로 어떻게 발전시켜 나가야 할지 모르겠다고 생각합니다. 오늘날 모든 영화관에서는 영웅이 끝없이 적과 싸우고 인간의 피가 강처럼 흐르는 영화들이 상영되고 있습니다. 곳곳에서 부족과 어려움이 묘사되고 있습니다. 사람들은 투쟁과 피에 지쳐 있습니다. 우리는 우리 작품 속에서 어떻게 다른 삶, 즉 피와 폭력이 없고 우리 나라가 직면한 무수한 어려움이 존재하지 않는 미래의 삶을 투영할지에 대해 당신의 조언을 원합니다. 한마디로, 행복하고 구름 한 점 없는 미래에 대해 이야기할 때가 왔습니다.

스탈린: 당신의 추론에는 가장 중요한 것이 빠져 있습니다. 즉, 과제에 대한 맑스-레닌주의적 분석이 결여되어 있습니다. 그리고 이것이 바로 문학 종사자들과 예술가들 앞에 제시되는 삶의 현실입니다. 한때 표트르 1세는 유럽으로 향하는 창문을 열었습니다. 그러나 1917년 이후, 제국주의자들은 사회주의가 자국으로 퍼져나갈까 두려워 그 창문을 오랫동안 막아버렸습니다. 위대한 조국전쟁 이전까지, 우리는 라디오, 영화, 신문, 잡지를 통해 세계 앞에 이빨에 피 묻은 칼을 물고 있는 북부의 야만인으로 묘사되었습니다. 이것이 바로 그들이 프롤레타리아 독재를 그려낸 방식입니다. 우리 인민들은 해진 셔츠를 입고 사모바르에서 보드카를 마시는 모습으로 보여졌습니다. 그런데 갑자기 이 후진국 러시아, 세계 부르주아지가 묘사한 이 원시적인 동굴 거주자들이 전 세계가 공포에 떨던 두 거대한 강대국, 즉 독일의 파시스트들과 일본의 제국주의자들을 격파했습니다. 오늘날 세계는 이러한 영웅적 위업을 달성하고 인류를 구한 이들이 누구인지 알고 싶어 합니다. 인류는 소박한 소비에트 인민에 의해 구원받았습니다. 그들은 아무런 소란 없이 가장 어려운 상황 속에서 산업화와 집단화를 달성했습니다. 그들은 방어 체계를 강화했고, 공산주의자들의 지도 아래 자신들의 생명을 희생하며 적을 파괴했습니다. 전쟁 초기 6개월 동안에만 50만 명이 넘는 공산주의자들이 전선에서 목숨을 잃었고, 전체적으로는 300만 명이 넘었습니다. 그들은 우리 중 최고의 사람들이었습니다 – 고귀하고, 순수하며, 헌신적이고 사심 없는 사회주의 전사들이었으며, 자신들의 인민의 행복을 위해 싸웠습니다. 지금 우리는 그들이 그립습니다. 그들이 살아 있었다면 우리의 많은 문제들이 해결되었을 것입니다. 오늘날 우리 창작 소비에트 지식인들의 주요 과제는 그들의 작품 속에서 이 소박한 소비에트 인민의 모든 측면을 반영하고, 그의 성격 중 가장 훌륭한 특성을 드러내고 보여주는 것입니다. 오늘날 이것이 문학과 예술 발전의 일반 노선입니다.

“왜 니콜라이 오스트롭스키의 《강철은 어떻게 단련되었는가》에 나오는 문학적 영웅 파벨 코르차긴이 우리에게 사랑받는 것일까?”

이는 혁명과 인민, 사회주의에 대한 그의 무한한 헌신과 그의 사심 없음 때문입니다.

영화 속 위대한 현대 비행사 발레리 치칼로프의 예술적 형상은 위대한 조국전쟁 당시 불멸의 명성을 가진 수천 명의 두려움 없는 소비에트 매파 전투기들을 양성하는 데 크게 기여했습니다. 영화 《우리 도시의 청년》에서 전차군 대령 세르게이 루코님은 수천 명의 전차병들이 본받는 뚜렷한 영웅입니다.

이 전통을 계속 이어나가는 것이 필요합니다. 소비에트 인민이 동일시하고 모방할 그러한 공산주의의 문학적 영웅 전사들을 창조하십시오. 저는 제가 소비에트 창작 지식인들에게 흥미로울 것이라고 생각하는 질문 목록을 가지고 있습니다. 이의가 없으시다면 답변해 드리겠습니다.

회의장에서의 외침: 답변해 주시기를 요청합니다.

질문: 현대 소비에트 작가, 극작가, 영화 감독들의 작업에서 주요 결점은 무엇이라고 생각하십니까?

스탈린: 불행히도, 매우 중대합니다. 최근 들어 쇠퇴하고 있는 서방의 해로운 영향 아래 발행되고 외국 정보 기관의 파괴 활동에 의해 초래된 많은 문학 작품들에서 위험한 경향이 분명히 감지되고 있습니다. 종종 소비에트 문학 잡지의 지면에는 공산주의 건설자인 소비에트 인민이 불쌍하고 우스꽝스러운 형태로 묘사되는 작품들이 발견됩니다. 긍정적 영웅은 조롱당하고, 정치적 찌꺼기들에게 특징적인, 외국 모든 것에 대한 열등감과 코스모폴리타니즘(세계주의)이 박수갈채를 받고 있습니다. 극장 레퍼토리에서 소비에트 연극들은 외국 부르주아 작가들의 수치스러운 연극들에 의해 밀려나고 있습니다.

영화에서는 사소한 주제들이 지배하고 있으며, 용감한 러시아 인민의 영웅적 역사를 왜곡하고 있습니다.

질문: 음악의 아방가르드 경향과 미술 및 조각의 추상 학파는 이데올로기적으로 얼마나 위험합니까?

스탈린: 오늘날 혁신이라는 명목 아래 소비에트 음악에는 형식주의가, 회화에는 추상주의가 주입되고 있습니다. 때때로 ‘볼셰비키이자 레닌주의자인 위대한 인민들이 그러한 사소한 일에 관여하고 추상 회화와 형식주의를 비판하는 데 시간을 보내는 것이 필요한가? 그런 것은 정신과 의사들에게 맡기자’라는 질문이 들리곤 합니다.

이러한 유형의 질문에는 우리 나라, 특히 우리 청년들에 대한 이데올로기적 사보타주의의 역할에 대한 오해가 분명히 드러납니다. 예술과 문학에서 사회주의 리얼리즘을 겨냥한 시도들이 바로 그러한 도움으로 이루어지고 있습니다. 공개적으로는 그렇게 할 수 없습니다. 이른바 추상 회화에는 인민들이 자신들의 인민의 행복, 공산주의, 그리고 그들이 나아가길 원하는 길을 위한 투쟁에서 본받고 싶어할 사람들의 실제 얼굴이 없습니다. 이러한 묘사는 자본주의에 반대하는 사회주의 계급 투쟁의 문제를 흐리는 추상적 신비주의로 대체됩니다. 전쟁 중에 승리의 감정을 고취하기 위해 붉은 광장의 미닌과 포자르스키 동상 앞으로 얼마나 많은 사람들이 찾아왔습니까? ‘혁신’을 예술로 대표하는 뒤틀린 철제 흉상이 우리에게 무엇을 고취할 수 있습니까? 추상 회화가 우리에게 무엇을 고취할 수 있습니까?

이것이 바로 현대 미국의 금융 거물들이 모더니즘을 선전하고, 사실주의의 대가들은 결코 볼 수 없을 엄청난 인세를 이 유형의 작품들에 지불하는 이유입니다.

이른바 서양 대중 음악, 이른바 형식주의 경향에는 계급 투쟁의 근본 이념이 숨어 있습니다. 이 음악을 음악이라고 부를 수 있다면, 그것은 사람들을 황홀경, 트랜스 상태로 이끌고 그들을 어떤 격렬한 행동이라도 할 준비가 된 야수로 만드는 춤인 ‘셰이커’의 종파에서 창조되었습니다. 이러한 유형의 음악은 사람들의 뇌와 심리에 영향을 미치기 위해 정신과 의사들의 도움으로 만들어집니다. 이것은 일종의 음악적 마약으로, 그 영향 아래에서는 사람이 신선한 생각을 할 수 없고 무리로 전락하게 됩니다. 그러한 사람들을 혁명이나 공산주의 건설을 위해 초대하는 것은 무용지물입니다. 보시다시피 음악 또한 투쟁할 수 있습니다.

1944년에 저는 영국 정보 장교가 작성한 ‘적군을 타락시키기 위해 형식주의 음악을 사용하는 방법’이라는 제목의 지침을 읽을 기회가 있었습니다.

질문: 예술과 문학 분야에서 외국 정보 기관 요원들의 파괴 활동은 구체적으로 무엇입니까?

스탈린: 소비에트 예술과 문학의 미래 발전에 대해 말하면서, 그것이 전례 없는 비밀 전쟁, 즉 세계 제국주의 세력들이 우리와 우리의 예술 및 문학에 대해 개시한 전쟁의 조건 속에서 발전하고 있다는 점을 고려해야 합니다. 우리 나라 내 외국 요원들의 임무는 문화를 다루는 소비에트 기관들에 침투하고, 주요 신문과 잡지의 편집권을 장악하며, 극장과 영화의 레퍼토리, 그리고 소설과 시의 출판에 결정적 영향을 미치는 것입니다. 애국심을 고취하고 소비에트 인민을 공산주의 창조로 이끄는 혁명적 작품들의 출판을 어떤 수단을 써서라도 저지하는 것입니다. 그들은 공산주의의 실패를 설교하는 작품들을 지지하고 출판합니다. 그들은 자본주의적 생산 방식과 부르주아적 생활 양식에 대한 지지와 선전에 열광합니다.

동시에 외국 요원들은 예술과 문학에서 비관주의, 퇴폐주의, 그리고 타락의 감정을 대중화하라는 지시를 받습니다.

한 저명한 미국 상원의원이 말했습니다. “우리가 볼셰비키 러시아에 우리의 공포 영화를 보여줄 수만 있다면 아마도 공산주의 건설을 파괴할 수 있을 것입니다.” 레프 톨스토이가 예술과 문학은 강력한 교화 수단이라고 말한 것은 결코 헛된 일이 아닙니다.

우리는 오늘날 누가 그리고 무엇이 문학과 예술의 도움으로 우리에게 영감을 주고 있는지, 그래서 우리가 이데올로기적 전복 활동을 종식시킬 수 있도록 심각하게 숙고해야 합니다. 우리는 문화가 사회 이데올로기의 통합적 부분이며, 계급의 것이고, 지배 계급의 이익을 수호하는 데 사용된다는 것을 이해하고 받아들여야 합니다. 우리에게 그것은 노동 계급의 이익, 프롤레타리아 독재의 이익을 수호하는 것입니다.

예술을 위한 예술은 존재하지 않습니다. 사회 위에 군림하는 ‘자유로운’ 예술가, 작가, 시인, 극작가, 감독, 언론인은 존재하지 않으며 존재할 수도 없습니다. 아무도 그들을 필요로 하지 않습니다. 그런 사람들은 존재하지 않으며 존재할 수도 없습니다.

반혁명 부르주아지의 오래된 전통의 결과로 소비에트 인민을 섬기고 싶지 않거나, 소비에트 인민을 섬기는 데 헌신하는 노동 계급의 권력에 적대적인 사람들에게 우리는 국외로 떠나 해외에 머무를 수 있는 허가를 줍니다. 그들이 악명 높은 부르주아 사회에서 ‘자유로운 창작’이 무엇을 의미하는지 스스로 확신하게 하십시오. 그 사회에서는 모든 것이 사고 팔 수 있으며, 창작 지식인은 그들의 창작 활동에 있어 금융 거물들의 금전적 지원에 완전히 의존하고 있습니다.

불행히도, 동무들, 시간이 부족하여 우리의 토론을 마쳐야겠습니다.

여러분의 모든 질문에 어느 정도 답변을 드린 것 같습니다. 소비에트 문학의 추가 발전에 관한 볼셰비키 전연방 공산당 중앙위원회와 소비에트 정부의 입장이 모두에게 분명해졌으리라고 생각합니다.

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주흐라이 V. 『스탈린: 진실과 거짓』, 모스크바, 1996년, 245-251면; I.V. 스탈린, 『저작집』, 제16권, 1946-1952, ‘피사텔’ 출판사, 모스크바, 1997년, 49-53면.

러시아어에서 수마나 자(Sumana Jha)가 영어로 번역함.

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